年关将至，东陈设计即将告别这忙碌的一年！这一次咱说说最近做的奖杯设计。
起初听到要做奖杯的事情，并未太在意。
因为平时大家要的奖杯无非是：
这样
…….
甚至是这样
…….
以为跟普通的奖杯需求并未太大区别，无非就是“闪瞎你的眼”，拿到手发软。
不过听到实际需求后，东陈君有些小高兴，因为这次的奖杯要求用的是种“低调奢华有内涵”的材料：青铜铸造。
讲到青铜，就不得不隆重地介绍一下这种材料：
青铜—国礼之材
昔夏之方有德也，远方图物，贡金九牧，铸鼎象物，百物而为之备，使民知神奸。故民入川泽、山林，不逢不若。螭魅罔两，莫能逢之。用能协于上下，以承天休。
——出自《左传·宣公三年》
这里提到的“金”即指青铜。九州贡金，来铸造作为国家礼器的鼎，可见其在中国的地位。
有关青铜的学问太多，东陈君虽极有兴趣，却也不敢献丑，就不一一累述了。但有一点是可以确定的，能抛弃以往闪闪发亮的奖杯而选择用如此“低调奢华、高雅内敛、厚重沉稳”的材料的需求方一定是极有品位的。
于是东陈君便欣然接受了这项设计委托~
除了采用青铜，另一个设计要点是以啄木鸟为设计形象，形象以自然界的真实鸟形为基础。
进入到设计构思阶段以后，东陈君有两个重点必须思索：
1. 选取啄木鸟的哪种的状态来表现；
2. 如何体现青铜器物的特点。
· 手稿修改描绘阶段 ·
· 方案壹 vs 方案贰 ·
手稿绘制及修改阶段，在形体处理上，东陈君尝试了两种造型，一种偏向自然形态，一种偏方型的抽象形。方形形态过于敦实，无法表达动势，所以决定在自然形态基础上进行设计。
· 方案壹初稿设计 ·
对于啄木鸟来说，飞行从来不是它最美的姿态，此次选择啄木鸟作为奖杯造型，最看准的便是其认准目标孜孜不倦的精神以及专业的技能，也就是说，它工作起来的样子才是最广为人知也最深入人心，最能表达“啄木鸟精神”的姿态。此外，奖杯作为静态的定格形态，无法表达工作的全部过程，所以最终选取了一个时间节点，那就是紧抓树干，眼神向上凝视前方，埋首于眼前时也能望得前方之事，马上准备工作的一个瞬间，表达其欲动未动，向上，蓄力的形态。
那么如何体现青铜器物的特点呢，现代感的设计大多喜欢简化形态，去繁就简，但是青铜器上密布的花纹正与现代感形成两种极端，如何有效的添加花纹，又如何让花纹贴合于结构而不是仅仅堆砌于表面，决定着这件青铜奖杯的性格，既又有现代的面貌，又可以保持古韵的风采。
啄木鸟的白肚子和黑羽毛有鲜明的对比，留出可爱的肚白部分做光化处理去除纹饰，对嘴部、眼部、羽毛处做了相应的纹样处理，使其最重要的地方华丽又厚重。并且羽毛的纹饰也从羽毛的形态抽象出来，与青铜纹饰结合，将纹饰用作机理，表达啄木鸟的美丽羽毛。
纹样的选择上，使用了云雷纹、卷云纹、回纹、云纹等纹样。云雷纹体现祥和、平静的写作心情与热情的灵感与见解；回纹与啄木鸟相配体现不忘初心、有恒心、勤勤恳恳、长长久久的工作状态。
· 方案壹第二次深化修改 ·
在第一稿的基础上进行了优化，对啄木鸟的颈部，翼部，胸部及腿部做了修改和补充，对鸟各个部位的结构做了调整，使鸟的整体形态更加生动。
纹样部分更规整，衔接更顺畅。使纹样与结构贴合的更紧密，使啄木鸟的形象在逼真的同时富有装饰性与威严性。
为了避免纯电脑制图及完全工业化带来的僵硬之感，此次修改依旧采用手绘的方式，再根据手绘进行电子手绘修改，最后进行图像的矢量化，希望能保持手制的温度。
· 树干的造型设计说明 ·
树干造型取自“竹林七贤”画像砖上的树木造型。一是因为该魏晋画像砖上的树木造型优美，变化丰富，结构明朗，富有文人情趣。二是希望把竹林七贤所传达出的人文与文学精神灌注于奖杯之中。故借物抒情，以此树为基准形进行修改应用。
具体选择了柳树树干作为参考。
· 根据草模做设计上深度修改和规范 ·
根据草模贴图，规范细化制作纹样的拼合和形状规划，以弥补手绘稿上形体与纹样上出现的问题。
修改后的线稿
· 雕刻蜡模阶段 ·
· 最终成品 ·
其间经历了蜡模的多次修改，调整锈色等等多道工序就不在这里一一赘述了。
关于奖杯的更多细节只能是获奖者自己回家慢慢发现啦～
东陈君在此恭喜各位获奖者！
